Брати Грехи: “Головне весь час шукати щось нове”

Хлопцям - по двадцять. Вони молоді, амбіційні і страшенно талановиті. Сергій і Віталій Грехи, брати не тільки по крові, а й по світосприйняттю. Митці вдало поєднують стріт-арт, живопис, і графічний дизайн та готуються до чергових виставок. 

Почали малювати відколи себе пам’ятаємо. А усвідомлення прийшло само собою, як, мабуть, у всіх художників.

Розвиток стилю завжди дивує нас своєю динамікою. Головне не стояти на місці і весь час перебувати в пошуках чогось нового. Хто шукає, той обов’язково знайде. Надихають на роботу як українські, так і закордонні митці: М.Журавель, О.Антонюк, І.Марчук, С.Савченко, Е.Ніконоров, Інтересні Казки, Kislow, Aryz, Zoer, Etam, Zbiok, Grito, Os Gemeos.
 

ЩЕ ФОТО

НАЗАД

У 2011 році також відбувся арт-проект ART VILLA, який є знаковим у нашій біографії. У ньому вдалось об’єднати сучасне кіно, фотографію та живопис в одну експозицію. Цього року плануємо повторити цю акцію, але вже в дещо більших масштабах. А вже в березні представимо нову виставку. Та для збереження інтриги її концепцію поки триматимемо в таємниці. Є ідеї для масштабних стріт-арт проектів, але з фінансуванням і документами на фасади стін як завжди виникають певні труднощі.

Хто є героями ваших картин та де черпаєте натхнення?

Героями є символічні образи тварин чи людей. Ми намагаємось показати взаємозв’язок природи з людством. На полотнах розкрито багато екологічних тем. А лейтмотивом є абстрактні світи снів і кольору.

Привідкрийте завісу вашої майстерні :). Скільки часу займає одна робота?

Сергій: Формування і втілення ідеї у більшості випадків потребує найбільше часу. До кожної роботи у мене особливе ставлення. Тож часом можу малювати картину і півроку.

Віталій: Буває й так, що ідея приходить миттєво, але втілити її в щось матеріальне ти поки не можеш. Головне працювати над собою та не зупинятись на досягнутому, постійно удосконалюючись.

Робіт зібралось достатньо. Звісно є такі, з якими не хочеться ніколи розлучатись. Але ми притримуємось думки, що живопис має бути живим, а не укріплювати стіни майстерні, тому більшість робіт знаходиться у колекціях наших друзів або покупців. Щоб жити, роботи повинні подорожувати!

Сергій: Кожен конкурс є випробуванням для самого себе. Ми стараємось долучатись до них, так як вони завжди несуть позитивний вплив на розвиток особистого стилю й оригінальності. Також на конкурсах ти можеш чогось навчитись від інших, щось почерпнути. Я вже другий рік поспіль приймаю участь у міжнародному конкурсі Осінній Салон “Високий замок”.

Студія крім нас об’єднає ще четверо людей. Працюємо з комп’ютерною графікою, дизайном, відеомонтажем, займаємось оформленням приміщень і фасадів. Кожна людина у студії займається якоюсь своєю справою. В загальному, найчастіше замовлення надходять від хіп-хоп організації KICKIT. Ми робимо обкладинки і дизайн до музичних альбомів своїм друзям. Найбільш захоплюючою справою є художнє оформлення стін, тому намагаємося концентрувати увагу на цьому.

Kickit Art Studio — це форма організації роботи. Вона виникла сама по собі.

У яких сферах, окрім живопису та стріт-арту, бачите себе?

Важко побачити себе у чомусь новому, поки не спробуєш. В наш час перед нами постає безліч можливостей, тому не можна зупинятися на чомусь одному.

Українське модне бо воно є відображенням нашої культури, традиції минулого, здобутків та ідей сучасності. Невимовно великим та цінним є для нас надбання українських художників, мислителів, митців, творчої інтелігенції, які ми з гордістю та вірою у власні можливості маємо примножувати.